Sanae Yoshida: My Microtonal Piano - Works By Buene, Harada, Maeland, Magalhaes & Gundersen

Współczesna Muzyka Klasyczna / Piano Solos
premiera polska: 2024-02-09
opakowanie: Digipackowe etui
opis:
multikulti.com * * * * *
Wszystkie utwory solowe na albumie "My Microtonal Piano" zostały zamówione, gdy Sanae Yoshida była zatrudniona w Norweskiej Akademii Muzycznej, gdzie od 2017 roku prowadzi badania naukowe. Jak sama mówi o nagraniu "poprzez mój projekt próbowałam zademonstrować, w jaki sposób mikrotonalność może zwiększyć możliwości ekspresyjne akustycznego fortepianu"
Sanae Yoshida po studiach w Toho Gakuen School of Music w Tokio Sanae Yoshida wyjechała do Norwegii, aby uczyć się u prof.. Jiriego Hlinka w Barratt Due Academy of Music, a później u prof.. Håkona Austbø. Jest założycielką Ensemble Temporum, norweskiego zespołu muzyki współczesnej i pianistką Ensemble Ernst. Wykonuje zarówno repertuar współczesny, jak i klasyczny, jako solistka, jak i w większej obsadzie. Współpracowała z wieloma kompozytorami, dokonując prawykonań wielu ich dzieł.
Tutaj usłyszymy premierowe rejestracje kompozycji pięciu współczesnych kompozytorów, z których najstarsza Keiko Harada ma 56 lat, a najmłodszy Andreas Gundersen 31 lat. Ponadto są jeszcze utwory Eivinda Buene (ur. 1973), Oyvinda Maeland (ur. 1985) i Michelle Agnes Magalhaes (ur. 1979).
Komponowanie mikrotonowej muzyki fortepianowej, odkrywanie nieskończenie małych przestrzeni pomiędzy białymi i czarnymi klawiszami oznacza konieczność przemyślenia, przeprojektowania i oczywiście, ponownego dostrojenia instrumentu, w celu rozszerzenia lub po prostu ponownej konfiguracji jego składu tonalnego i brzmieniowych możliwości. Taka koncepcja muzyczna rozciąga się także na inne aspekty brzmieniowe - na barwę, strukturę, melodię i, co oczywiste na harmonię. W Polsce najbardziej znanym kompozytorem muzyki mikrotonowej jest Paweł Mykietyn, od około 2004 roku mikrotony stały się elementem emblematycznym w jego twórczości.
Pięciu kompozytorów, którzy napisali oryginalne kompozycje na wydaną przez cenioną w świecie współczesnej muzyki klasycznej Lawo Classics płytę, charakteryzuje się odrębnym, indywidualnym podejściem w eksploracji możliwości instrumentu, wykraczającej daleko poza konwencjonalne granice fortepianu.
Fortepian Sanae Yoshida promieniuje ogromną siłą ekspresji, która uzyskana została przy użyciu minimalnego zestawu środków. Bez względu czy mamy do czynienia z delikatną, w przeważającej części ażurową fakturą kompozycji, czy też z procesem nasycania faktury i harmoniki coraz większą liczbą mikrotonów, aż do osiągnięcia kulminacji dramaturgicznej, brzmi niezwykle sugestywnie. Zwłaszcza, że japońskiej pianistce udało się zachować w studio świeżość i spontaniczność, co pozwoliło jej uchwycić różnorodne nastroje piątki kompozytorów.
autor: Witek Leśniak
Copyright © 1996-2024 Multikulti Project. All rights reserved

Editor's info:
With this album, Sanae Yoshida presents five new solo works for the microtonal piano by composers Eivind Buene (N), Keiko Harada (J), Oyvind Maeland (N), Michelle Agnes Magalhaes (BR) and Andreas Gundersen (N). As a musical instrument the piano is, both literally and figuratively, black and white. A paradigm of discipline and order, carefully tuned such that all intervals between the notes are the same, and that all keys, major and minor, sound with an absolute maximum of consistent, consonant clarity. Regardless of what the piano may look like, and how it might have been designed, arranged and built, for many composers an instrument is less a full stop than a question mark, a collection of materials that have the potential to constitute a panoply of multicoloured technical possibilities.
Beyond the black and white, beyond shades of grey, beyond even multicolour, the music on this album utilises microtones and other techniques to enable journeys into musical realms that lie far outside the piano's usual territory. It questions, and makes us question, what the piano really is, what its nature is like, what its capabilities are, what its limits might be. They do this through experiment and play, but also through personal reflection and expression, offering insights into both the heart of music as well as the human spirit.
Sanae Yoshida is an Oslo-based pianist performing both contemporary and classical repertoire, both as a solo and chamber/ensemble musician. She has been working closely with a number of composers and has premiered a large number of works.

Sanae Yoshida (piano)
Sanae Yoshida is an Oslo-based pianist performing both contemporary and classical repertoire, both as a solo and chamber/ensemble musician. She has been working closely with a number of composers and has premiered a large number of works.
She is a founding member of Ensemble Temporum, a Norwegian ensemble for contemporary music, and the pianist of Ensemble Ernst. Yoshida has recorded chamber works by Monrad Johansen (the CD was nominated to Spellemannprisen, Norway’s Grammy, in the classical music category) and Halfdan Cleve (SIMAX), and solo/chamber works by Øyvind Mæland (LAWO Classics).
After her studies in Toho Gakuen School of Music in Tokyo, Sanae Yoshida went to Norway to study with prof… Jiri Hlinka at the Barratt Due Academy of Music, and later on she studied with prof… Håkon Austbø. From 2017, she was undertaking artistic research at the Norwegian Academy of Music.

muzycy:
Sanae Yoshida: piano

utwory:
Buene: Studies (3) for Microtonal Piano
A.Gundersen: Microtonal Pieces
Harada: (Bai-Bai-Bai)
Maeland: Boiling Web
M.A.Magalhaes: Snow Soul
M.A.Magalhaes: Tecelagem
Øyvind Mæland: Boiling Web (2020)

wydano: 19 January 2024
more info: www.lawo.no