Gabor Bolla Quartet: On The Move

Straightahead / Mainstream Jazz
premiera polska: 11.04.2022,
Wydawnicto Audiofilskie
kontynent: Europa
kraj: Dania
opakowanie: digipackowe etui
opis:
multikulti.com * * * * 1/2:
Jako 15-latek Gabor Bolla został odkryty na festiwalu w Montreux (2003 r.), co pozwoliło mu na intensywną współpracę z czołowymi muzykami ze Stanów i Europy. Urodził się w 1988 roku i dorastał w Budapeszcie, ale jego muzyczna historia zaczęła się, gdy jako nastolatek opanował klarnet w stopniu wirtuozerskim, i w wieku 12 lat wygrał ogólnonarodowy konkurs w Budapeszcie. Na saksofonach tenorowym i sopranowym nauczył się grać właściwie sam, takie podejście pozwala łatwiej wykształcić własny styl niż ukończenie szkoły jazzowej. W 2003 roku dotarł do półfinału międzynarodowego konkursu na Montreux Jazz Festival. Następnie do własnego zespołu zatrudnił pianistę Roberta Lakatosa – starszego o trzynaście lat muzyka i już wówczas uznaną gwiazdę węgierskiego jazzu.

Jako saksofonista, Bolla jest znany ze swojego masywnego brzmienia, ostrego jak brzytwa frazowania i wyjątkowego rozumienia muzyki. Jest uczniem wielkiej tradycji jazzowej saksofonu tenorowego, zwłaszcza Johna Coltrane'a i Sonny'ego Rollinsa. Tak mówi o Rollinsie: "Zawsze był mi bliski, nie tylko jego muzyka. Od kiedy pierwszy raz go usłyszałem na "Saxophone Colossus!" czułem jego wsparcie… Wiem, że brzmi to infantylnie, ale wydawało się, że to doświadczenie zmieniające życie” Kontynuuje: "Inwencja muzyczna jest dla mnie siłą napędową. Chcę być lepszy każdego dnia i naprawdę lubię ryzykować. Nie chcę być tym, który gra w kółko te same linijki przy tych samych melodiach. Chcę być częścią rozwoju muzycznego i odkrywania nowych rzeczy. Codziennie staram się stworzyć siebie na nowo…"

"On The Move" wydana właśnie w barwach cenionej duńskiej oficyny Stunt Records przynosi cztery własne kompozycje saksofonisty i garść standardów Billy'ego Strayhorna, Theloniousa Monka, J.J. Johnsona i Ellisa Marsalisa. W kwartecie spotykamy oczywiście pianistę Roberta Lakatosa, który towarzyszy mu od początku artystycznej drogi, doświadczony szwedzki kontrabasista Daniel Franck i gigant jazzowej perkusji zza oceanu - Billy Drummond, partner Carli Bley, Steve'a Kuhna, Bobby'ego Hutchersona, Joe Hendersona, Lee Konitza, Archie'go Sheppa, Andrew Hilla, Renee Rosnes, Dr. Lonnie'go Smitha i wielu innych.
Tak ułożony program, dopasowany do kwartetowej obsady daje muzykom wiele przestrzeni do perlistych interakcji. Gabor Bolla posiada intensywny ton instrumentu, a przy tym wciągającą lekkość i zwinność w formowaniu frazy. Sprężysty saksofon wraz z triową obsadą stanowi brzmieniowy monolit, który w tej rozswingowanej formule nabiera lekkości i wyrafinowania. Węgiersko-szwedzko-amerykański kwartet ze swadą i własnym tonem wpisuje się w bogatą tradycję synkopowanego jazzu!
autor: Andrzej Majak
Copyright © 1996-2022 Multikulti Project. All rights reserved

Editor's info:
In the 1960s, at one of the pinnacles of jazz music’s internatonal popularity, many American stars of the genre landed in Copenhagen to play at the legendary Jazz House Montmartre – with several of the most prominent instrumentalists settling in the Danish capital and subsequently enriching the local music scene there with their presence and playing. For the listeners who were in the audience at that time, it’s impossible to talk about jazz today for very long before they mention first-hand concert experiences with Ben Webster, Dexter Gordon, Stan Getz, Ed Thigpen, Brew Moore, Duke Jordan, Bud Powell, and Oscar Pettiford.

The steady flow of elite jazz immigrants to Denmark has somewhat waned in recent years but every so often a fully developed foreign phenomenon relocates to the Nordic jazz haven. And when present day jazz fans hear Hungarian saxophonist Gábor Bolla play in venues around Copenhagen, it harkens back to a lush, joyous time in Danish jazz. Like the aforementioned American expats did in the 60s, Gábor Bolla carefully and confidently assembles bands of local talent combined with stars from abroad. On this new album, the saxophonist has put together a stellar lineup and presents a program of his own compositions and jazz standards.

Gábor Bolla was born in 1988 and grew up in Budapest, but his musical backstory began when, at age ten, Gábor started playing clarinet and won a national music school competition two years later. Fast-forward three years to when he first picked up the saxophone and almost immediately reached the semi-finals of the international competition at the Montreux Jazz Festival. He then hired pianist Robert Lakatos in/for his own band – a musician thirteen years his senior and already an established star at the time. The two have bonded over the years, Bolla explains: “We have been really close musical companions and friends ever since. I have learned so much from him and we have a very strong connection. We play on each other's albums and try to challenge each other all the time. He is a really exciting and extraordinarily brilliant pianist.”

As a saxophonist, Bolla is known for his powerful tone, razor-sharp phrasing, and unique understanding of music – and it will come as no surprise to learn that he’s a student of the great jazz tenor saxophone tradition, especially the playing of John Coltrane and Sonny Rollins. It was an understandably momentous experience for him when he, with the help of colleague Don Menza, suddenly found himself talking to Sonny Rollins (the Saxophone Colossus himself!) on the phone. Bolla describes it in his own words: “I’ve always felt very inspired by and close to Sonny through the music. To feel him being so humble and supportive… It sounds cheesy, but it felt like a life-changing experience. That's how I want to be, too!” He continues: “Musical invention is a driving force for me. I want to get better every day, and really enjoy taking chances. I don’t want to be the one who plays the same lines over and over again on the same tunes. I want to be a part of musical development and the discovery of new things. I'm trying to create fresh ways to express myself… We're still talking about swinging jazz, here.”

Credit for this album swinging so hard goes to all the musicians heard on it, but especially the quartet's American drummer and historical heavyweight, Billy Drummond. “I’ve always loved Billy's playing, his musical sense… his sound and taste are absolutely the thing. A fantastic musician,” Bolla shares. Drummond has a rich history, to put it mildly, as a bandmate and contributor to the musical legacies of the biggest names in jazz, including Horace Silver, Sonny Rollins, and Chris Potter, and he continues to make his own unique contribution to the royal lineage of jazz drumming.

When listening to this album, it’s easy to hear how much Drummond enjoys playing with Bolla’s steady bassist, Daniel Franck. Like his brother, saxophonist Tomas Franck, Daniel is a shining example of a Swedish musician moving across the strait and making life on the Danish jazz scene better (and more exciting!) for everyone. Among fellow bassists, and in the jazz community as a whole, Daniel is regarded as one of the best bass players in Scandinavia and has the honor of playing Danish jazz legend Hugo Rasmussen's finest instrument.

muzycy:
Gábor Bolla (tenor saxophone, soprano saxophone)
Robert Lakatos (piano)
Daniel Franck (bass)
Billy Drummond (drums)

utwory:
1. Monky Donkey
2. Love Is Love
3. Chelsea Bridge
4. Blue Tarif
5. We See
6. Lament
7. Swingin' At The Haven
8. Blues On The Move
9. Monky Donkey (Alternate Take)

wydano: 2022-01
nagrano: Recorded By Thomas Vang at The Village, Copenhagen, July 13 to 14, 2021

more info: www.sundance.dk