Orlando Di Lasso: Laudate Dominum

opis:
multikulti.com - ocena * * * * 1/2:
Ostatni z wielkich franko-flamadzkich twórców doby renesansu, którego data śmierci (1594) uważana jest niekiedy za symboliczne zamknięcie tej epoki to kompozytor, o szczególnym znaczeniu dla historii muzyki. Dorobek kompozytorski Orlanda di Lasso liczący sobie ponad 2 tysiące utworów jest wyjątkowo obfity i w zasadzie do dzisiaj jeszcze w małym stopniu rozpoznany.
Skomplikowane struktury jego dzieł, pełne niepokojących, dysonansowych współbrzmień, w wielu detalach wyprzedzające rozwój muzyki o całe epoki do dzisiaj pozostaje niewyczerpaną skarbnicą muzyczną.

Msza Laudate Dominum, tak charakterystyczna dla stylu sakralnych dzieł di Lasso zachwyca swoim rozmachem i ekspresją, brakiem schematyzmu oraz retoryczno-dramatyczne wyczuciem.

Wykonanie Studio de musique ancienne de Montréal pod dyrekcją Andrew McAnerney'a cechuje perfekcja intonacji, idealne współbrzmienie głosów, doskonała technika, precyzja rytmu i temp, wreszcie zrozumienie stylu, będącego syntezą hermetycznej polifonii i wielkiej intensywności emocjonalnej. Łatwo rozpoznawalny styl di Lasso przynosi muzykę elektryzującą, ale zarazem powściągliwą, w wysokim stopniu uduchowioną. Fenomenalne wydawnictwo!
Copyright © 1996-2017 Multikulti Project. All rights reserved

Editor's info:
British chorus master Andrew McAnerney succeeds to the late Christopher Jackson as the new artistic director of the Studio de musique ancienne de Montréal. For his first recording with the Studio, McAnerney has chosen motets by Orlando di Lasso.

In the domain of sacred music, di Lasso’s motets are considered more original than his masses. The composer took great care in choosing texts to set, and reflected their rhetoric with perfect conviction. He poured out fresh ideas, managed polyphonic procedures with unmatched ease, and showed an original and generous sense of melody. Some motets on this recording are for 12 voices in two choirs.

The Studio de musique ancienne de Montréal consists of 10 to 13 singers chosen for the remarkable clarity and purity of their voices. The ensemble is often accompanied by period instruments in performances of Renaissance and Baroque choral masterpieces, and has made 20 widely acclaimed recordings, including several on the ATMA label.