Tomasz Stanko New York Quaret: Wisława [2CD]

Contemporary Jazz / Free Jazz
premiera polska: 2013-02-22
kontynent: Europa
kraj: Polska
opakowanie: Jewelcaseowe etui
opis:
Opis wydawcy:
Nowa płyta Tomasza Stańki nosi tytuł "Wisława" i dedykowana jest Wisławie Szymborskiej.

"Wisława" to nowy projekt muzyczny Stańki, wypływający z dwóch źródeł inspiracji: poezji Wisławy Szymborskiej i wspomnień o wspólnych występach poetki i trębacza sprzed kilku lat, a także Nowego Jorku, czyli miejsca - jak sam Stańko określa - niewyczerpanych fascynacji, spotkań i eksperymentów. O spotkaniach z poetką muzyk powiedział w wywiadzie dla PAP w kwietniu 2012: "Znaleźć się na jednej scenie z artystką takiego formatu jak Szymborska to tak jakby grać z Milesem Davisem czy Keithem Jarrettem. Muzyka sama wypływała z trąbki".
Editor's info:
Like his early hero Miles Davis, Polish trumpeter Tomasz Stanko has a gift for shaping great bands, and this one, formed in the world’s jazz capital, overflows with promise. The bass and drums team of Thomas Morgan and Gerald Cleaver is one of the most sensitive in contemporary improvising, and Cuban-born pianist David Virelles, inspired by ritual music as well as by Thelonious Monk and Andrew Hill, seems particularly well-attuned to the brooding darkness and sophisticated dread of Stanko’s free ballads. In the uptempo pieces all four players seem to enter new territory, with very exciting results. The double-album programme of new Stanko compositions is inspired also by the poetry of Wisława Symborska, the Polish poet, essayist and Nobel Laureate, who died in 2012. As Stanko writes in the CD booklet, “Reading Wisława Szymborska's words gave me many ideas and insights. Meeting her and interacting with her poetry also gave impetus to this music, which I would like to dedicate, respectfully, to her memory.”

Polityka - ocena 5/6:
. . . żeby docenić to, co nowego dzieje się na długim, dwupłytowym albumie poświęconym Wisławie Szymborskiej, trzeba – nawet bardziej niż przy jego poprzednich wydawnictwach dla wytwórni ECM – wsłuchać się w subtelności utworów granych w większości w wolnych i obniżanych swobodnie tempach (poza rewelacyjnym „Assassins” i żywiołową końcówką zestawu). Choćby świetne partie Davida Virellesa, pianisty, który zdążył już błysnąć ciekawymi nagraniami solowymi, a występował u nas ostatnio z Ravim Coltrane’em. Virelles jest tu zdyscyplinowany, świetny rytmicznie, a zarazem wrażenie robią jego krótkie wtręty, mikrosolówki…
autor: Bartek Chaciński

Jazz Forum - ocena 5/5:
. . . Stańko i Virelles dostają mocne wzmocnienie od bębnów i basu. Gerald Cleaver oszczędza kotły na korzyść brzmienia miękkiego – szum czyneli i generalnie praca miotełkami (cóż za solo w Song for H!) współdefiniują brzmienie całości, choć warto też posłuchać jego szarży wtedy, gdy błyskotliwie uruchamia cały zestaw (Faces). Basista Thomas Morgan (zna bardzo dobrze Białystok, bo tam urodził się Ludwik Zamenhof, twórca esperanto, a Morgan mówi biegle w tym języku!) według słów Stańki „fenomenalnie trzyma rytm, odmierza czas wręcz w matematyczny sposób” i to potwierdza płyta (cała nowojorska trójka grywa ze Steve’em Colemanem, który wprowadza nadzwyczajny reżim rytmiczny w karkołomnych podziałach, co ma swoją wymowę).

Wreszcie lider, którego tak dobrze znamy, a który nadal jest na fali wznoszącej! To, co znamy z jego nagrań i koncertów, a więc owe „ballady o cierpieniu duszy” (jak napisał „New York Times”), owe krzyki, szepty, szmery, niedopowiedzenia, ale też pulsujące potężną energią błyskotliwe improwizacje, to wszystko znajdziemy na płycie „Wisława”, jednej z najlepszych w dorobku Tomasza Stańki! . . .
Autor: Tomasz Szachowski

dwutygodnik.com:
. . . Z poezją Szymborskiej czy komentarzami, jakie Stańko dogrywał niegdyś do jej wierszy, „Wisława” niewiele ma wspólnego. To pełnoprawne kompozycje jazzowe, w których artysta zapożycza jedynie tytuły z twórczości noblistki. A czy rzeczywiście właśnie jej wierszami się inspirował? Czy źródłem inwencji mogła być poezja? Dla mnie to bez znaczenia. Wsłuchując się w kolejne nuty, frazy, kompozycje tego albumu słyszę to, co w muzyce Stańki zawsze pociągało mnie najbardziej. Freejazzową improwizację genialnie pożenioną z liryczną duszą romantyka. Natchnienie i subtelność, z których raz po raz, niczym dziki krzyk, przedziera się improwizacyjna ekstaza. To właśnie czysta poezja. Dźwięków oczywiście.
autor: Tomasz Handzlik

Audio - ocena Wykonanie * * * * */ Nagranie * * * * *:
. . . Kwartet zarejestrował tak dużo muzyki, że ECM Records wydała podwójny album. Pierwszą z płyt otwiera nastrojowa kompozycja "Wisława" - dedykowana poetce wzniosła koda, hołd i podziękowanie za inspiracje. Drugi temat "Assassins" przyspiesza tempo, trąbka Stańki staje się drapieżna, zadziorna, a muzycy puszczają wodze wyobraźni. Kolejny utwór to piękną ballada "Metafizyka" nawiązująca do głębokich myśli w prostych, zdawałoby się, wierszach poetki.

Tomasz Stańko jest tu niezwykle liryczny, a brzmienie trąbki łagodne. "Dernier Cri" jest refleksyjną kompozycją, w której piękne solówki zagrali kolejno: Stańko, Virelles i Morgan. "Mikrokosmos" rozpoczyna się dość leniwie, a Stańko w swobodnej formie, misternie tworzy napięcie. W "Song For H" z rozrzuconych nut wyłania się ujmująca melodia, którą podchwytuje Virelles. Nie wprost, obchodzi ją z daleka, pozostawiając dużo przestrzeni, którą ciekawie wypełniają Morgan i Cleaver.

Drugą płytę otwiera utwór "Oni" z pewną dozą humoru i swoistej lekkości. Stańko jest tu w doskonałej, twórczej formie. Kolejny nastrojowy temat to "April Story", gdzie trębacz rozciąga frazy powoli, wydmuchując powietrze. Podwójny tytuł tomiku Szymborskiej "Tutaj - Here" dał nazwę kolejnej kompozycji. Ulotna melodia opisuje lapidarnie charakter pogodnej staruszki o ostrym spojrzeniu na świat. W szybkim tempie utrzymany jest utwór "Faces", a chropowate dźwięki Stańki ośmielają muzyków do niewielkiego szaleństwa.

"A Shaggy Vandal" ma nieokreśloną formę, każdy dodaje tu, co chce, i kiedy chce, ale prym wiedzie lider. Album zamyka "Wisława, var." z piękną introdukcją Davida Virellesa. Trębacz uderza tu w nostalgiczny ton, to jego pożegnanie z Szymborską, rapsod na jazzowy kwartet.

Tomasz Stańko nie zmienia stylu, jak Miles Davis. On styl doskonali, cyzeluje detale z elegancją i smakiem. Ma dobrą rękę do muzyków, a kiedy już się z nimi zgra, tworzy dzieła na miarę "Wisławy". To album do wielokrotnego słuchania, delektowania się brzmieniem i szukania własnych interpretacji tej wielobarwnej palety dźwięków.
autor: Marek Dusza


muzycy:
Tomasz Stańko: trąbka
David Virelles: fortepian
Thomas Morgan: kontrabas
Gerald Cleaver: perkusja

utwory:
CD1:
1. Wisława
2. Assassins
3. Metafizyka
4. Dernier Cri
5. Mikrokosmos
6. Song For H

CD2:
1. Oni
2. April Story
3. Tutaj – Here
4. Faces
5. A Shaggy Vandal
6. Wisława, var.

wydano: 2013-02-22
nagrano: Recorded June 4-6, 2012 at Avatar Studios, NYC

more info: www.ecmrecords.com
more info2: www.tomaszstanko.com